ISTITUTO COMPRENSIVO N.15 - Bologna


Annalisa Petraccaro (coordinamento)


Serena Perego (pianoforte)

Si approccia al pianoforte all’età di 4 anni iniziando a 6 le lezioni con il M° Walter Proni.

Riceve vari riconoscimenti in importanti concorsi nazionali ed internazionali. Nel 2012 consegue il Triennio Superiore di Pianoforte presso il Conservatorio G. B. Martini di Bologna con 110/110 seguita dal M° Carlo Mazzoli, iscrivendosi poi al Biennio Superiore di Pianoforte nella classe del M° Mario Ruffini. Nel 2013 risulta vincitrice di una borsa di studio per un'attività di pianista accompagnatore presso il Conservatorio G.B.Martini, collaborando sia con le Classi di Canto che con quelle di Strumento.

Nel 2014 si occupa della preparazione e della direzione del coro in alcune operette (La Vedova Allegra, Cincilà) andate in scena in importanti teatri bolognesi per l'Associazione Scena Musicale. Inoltre intraprende l'attività didattica in alcune scuole secondarie di primo grado, tenendo i corsi di pianoforte e tastiera per l'Associazione Laboratorio Musicale Villa Mazzacorati.



Fiorenza Mondaini (pianoforte)


Fiorenza Mondaini inizia lo studio del pianoforte in età precoce sotto la guida del M° Federico Paolinelli. Prosegue gli studi al Conservatorio G. Rossini di Pesaro dove, sotto la guida dell’illustre M° Lorenzo Bavaj, perfeziona le sue doti musicali. Partecipa a diversi corsi di perfezionamento internazionali, dal 2009 al 2015 a “Corsi Internazionali di Musica Nihoko Takagi”, dal 2016 ad oggi a “Cingoli Musica”. Nel 2015 ha inoltre partecipato ad un master di musica pianistica antica presso l'Accademia dei Musici di Fabriano.

Si interessa di pedagogia musicale ed ha approfondito questo suo interesse partecipando a vari seminari tenuti dal Prof. Pierpaolo Bellini, dalla Prof.ssa Carla Cuomo e dalla Prof.ssa Giuseppina Laface. Coltiva parallelamente gli studi umanistici e in particolar modo studia il rapporto tra la poesia e la musica, laureandosi in Lettere Moderne con una tesi sull'influenza della musica in Giorgio Caproni.

Attualmente è iscritta al corso di Laurea Magistrale di Italianistica presso l'Università di Bologna.




Michelangelo Vanni (chitarra)

Attivo musicalmente dal 2003 vince vari concorsi e borse di studio soprattutto in ambito jazzistico. Nel 2008 fonda la jazz band “Junkfood” con la quale vince vari concorsi nazionali. Virando verso sonorità più rock, la band si impone sulla scena indipendente vincendo vari premi indetti dal M.E.I. Con Junkfood pubblica 2 album per l’etichetta TROVAROBATO di cui il secondo (“The Cold Summer Of the Dead” 2014) è prodotto, registrato e mixato da Tommaso Colliva ( già fonico di MUSE, CALIBRO 35, AFTERHOURS...).
La band è tuttora molto richiesta ed ha all’attivo più di 200 concerti. Collabora stabilmente in qualità di compositore ed arrangiatore con vari registi attivi a Bologna come Davide Labanti e Carlotta Piccinini. Nell’ambito audio-video è stato premiato per la realizzazione di vari spot pubblicitari come University Bologna 2.0 (I premio assoluto) e lo spot per il motore di ricerca Mozilla Firefox. Attualmente sta curando le musiche per il prossimo spot pubblicitario dell’Ariston iniziando un’importante collaborazione con la casa di produzione Filmmaster Group di Milano (Vodaphone, Renault, Enel etc...). Nel corso del 2015 il cortometraggio è entrato in cinquina sia ai Nastri D’Argento che ai Globi d’oro risultando tra i 5 cortometraggi più premiati in assoluto dell’anno.


Margherita Soligo (chitarra)

Laureata a pieni voti al Triennio Ordinamentale di I livello, attualmente è iscritta all’ultimo anno di Biennio Ordinamentale di II livello presso il Conservatorio G.B. Martini di Bologna.

Negli anni partecipa a numerose masterclass con chitarristi di fama internazionale quali G. Bandini, A. Desiderio, Z. Dukic, M. Dylla, J. Fostier e A. del Sal. Partecipa inoltre a corsi di improvvisazione, a laboratori di chitarra flamenca e masterclass di ritmica della musica brasiliana.

Svolge da tempo attività concertistica sia come membro di orchestre, sia da solista e in formazioni da camera. Tra gli altri si ricordano concerti al Teatro Comunale di San Giovanni in Persiceto, al Real Collegio di Spagna, all’Oratorio di Santa Cecilia, in Cappella Farnese, al Goethe Zentrum, alla Basilica di San Giacomo Maggiore e al Teatro Guardassoni.

Si è aggiudicata il primo posto al 2° Concorso Nazionale per Giovani Musicisti A. Impullitti “Note per la memoria” (2011) e il terzo posto al 3° premio G. Alberghini (2018 e 2019).




Gabriele Spina (chitarra)


Inizio degli studi presso il Conservatorio “Tito Schipa” di Lecce sotto la guida del M° Stefano Schiattone e inseguito presso il Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna sotto la guida del M° Massimo Nalbandian: acquisizione dei metodi didattici necessari all’insegnamento e della professionalità in ambito musicale.

-Ultima e recente esperienza di formazione di un anno a Lione, nell’ambito della musica barocca sotto la guida di Albane Imbs e Rolf Lislevand, tra i migliori liutisti nel panorama internazionale.

-Esperienza di tre anni di insegnamento presso Laboratorio di Danza, associazione culturale leccese,  con la conseguente acquisizione dei fondamenti educativi necessari per suscitare interesse nei più giovani e regolare empaticamente la difficile arte di interazione tra allievo e maestro.



Antonio Rapa (batteria)


Diploma di primo livello in Batteria e Percussioni Jazz

Insegnante di Batteria Presso diverse scuole di Bologna

Percussionista nell’Orchestra del Conservatorio “G.B.Martini” di Bologna e presso la Giovane Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma







Erica Salbego (batteria e percussioni)

Nasce nel 1976 a Bologna e comincia il suo percorso sul palcoscenico all'età di 6 anni quando decide di suonare il suo primo strumento musicale, il pianoforte, e danzare. Ha frequentato il Conservatorio di musica G.B.Martini di Bologna (classi di pianoforte principale e strumenti a percussione) e la Bernstein School of Musical Theater di Bologna (BSMT) studiando canto, recitazione e danza e tutte le tecniche del musical performer. Ha partecipato a diversi stage e laboratori tenuti da professionisti del settore (Carl Anderson, Taborha Jhonson, Shawna Farrel, Faye Nepon, Francesca Taverni, Loriano Della Rocca, Gary Bracket) per approfondire le tecniche, gli argomenti e infine la pratica delle arti del palcoscenico. Ha svolto un periodo di formazione teorica sulla didattica-musicale con l’Associazione MusicAttuale tenuto dal Prof. Franchino Falsetti - Dipartimento di scienze della formazione - e un laboratorio pratico nella scuola dell’obbligo tenuto dal Prof.Gianpaolo Salbego - Professore d'orchestra al Teatro Comunale di Bologna. Da più di 15 anni svolge attività didattica di insegnamento di batteria e percussioni nelle scuole in alcuni comuni delle province di Bologna.


Daniel Cau (sassofono)

Studia musica dal 1987, iniziando da bambino con il sassofono. Negli anni sperimenta il contatto con vari strumenti (chitarra, pianoforte, flauto traverso, duduk, percussioni) e stili musicali (classica, jazz, ecc). Nel 2002 si diploma in fagotto presso il Conservatorio di Cagliari. In ambito classico come fagottista e controfagottista ha lavorato in diverse orchestre lirico-sinfoniche (Teatro Lirico - Cagliari, Ente Concerti Marilisa De Carolis - Sassari, Cooperativa Teatro Musica - Sassari, Europa Philharmonie - Magdeburgo, Orch. G. P. da Palestrina - Cagliari, Orch. Accademia - Cagliari, Orch. Internazionale Sarda - Cagliari, ecc). Svolge quotidianamente un’intensa e variegata attività concertistica, spaziando dalla classica al jazz, dalla musica leggera a quella elettronica. Insegna privatamente e presso diverse scuole dal 1998.






Rosalba Ferro (Violino)

Diplomata in Viola V.O. presso il Conservatorio di Musica "G.B. Martini" di Bologna, consegue successivamente il Master in Operatore musicale per cori e orchestre infantili e giovanili  all’Università di Firenze – Scuola di Musica di Fiesole– con tesi dal titolo “Educazione strumentale: da istruzione professionale a formazione dell'individuo”. Attualmente frequenta regolarmente in corso, il biennio sperimentale di viola - Conservatorio di Musica "G.B. Martini – Bologna.

Insegnante di violino presso Ricordi Music School "La nuova Musica", Associazione Culturale RealSound, Scuola di Musica "Alfredo Fontana" è prima viola presso l’Orchestra Senzaspine.



Silvia Ricciardi (coro curricolare)

Silvia Ricciardi si è diplomata in violino e viola presso il Conservatorio di musica di Benevento e in composizione presso il Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna. Ha conseguito la laurea di secondo livello in discipline musicali, indirizzo compositivo, presso il Conservatorio di Bologna con il massimo dei voti e la lode e quella per la didattica dello strumento musicale presso l’Istituto Superiore di Studi musicali “Vecchi-Tonelli” di Modena, con il massimo dei voti.

Si è perfezionata presso la Scuola di musica di Fiesole con Danilo Rossi e Cino Ghedin e ha seguito i corsi tenuti da W. Mendelssohn e S. Braconi all’accademia musicale internazionale di Portogruaro.

Svolge intensa attività concertistica in formazione di quartetto d’archi seguendo i corsi di P. Farulli, M. Skampa e C. Chiarappa e con il “Quartetto Dorico” è stata premiata in numerosi concorsi nazionali (A.M.A Calabria, Concorso Nazionale Ass.Kleos, etc.). Nel 2004 ha vinto il concorso di composizione per voce ed ensemble “L. e F. Magone” di Bologna.

Ha fatto parte dell’Orchestra Giovanile Italiana con la quale ha effettuato numerose tourneé in Italia e all’estero, suonando in prestigiose sedi (Auditorium RAI di Torino, Teatro “La Fenice” di Venezia, Teatro Comunale di Firenze, Teatro comunale di Bologna, Sala Grande dei concerti Expo 2000 di Lisbona, etc).

Collabora con l’orchestra “Haydn” di Bolzano, I Pomeriggi Musicali, l’Orchestra Scarlatti di Napoli, l’orchestra “G. Verdi” del Teatro Comunale di Salerno. E’ stata prima viola dell’Orchestra Regionale della Campania e dell’orchestra del teatro Rendano di Cosenza.

Ha effettuato registrazioni per la RAI e la Radio di stato tedesca, nonché numerose incisioni discografiche, in orchestra e in formazioni cameristiche. Dedica particolare attenzione alla musica contemporanea come compositrice e strumentista, anche in collaborazione con l’ensemble “FontanaMIX”. Ha inoltre realizzato in concerto la prima esecuzione assoluta di diversi brani per viola sola di autori quali Murail, Ratoci, Venturini.

Come compositore ha al suo attivo diverse esecuzioni di suoi brani, in particolare “Notturno d'aprile” per orchestra d'archi e live electronics, con la collaborazione di A. Vidolin, e “Timeless” per soprano e ensemble, con il quale ha vinto il concorso di composizione “ L. e  F. Magone”.

Ha suonato con importanti direttori e solisti quali C.M. Giulini, G. Sinopoli, E. Inbal, L. Berio, L. Bacalov, K. Zimmermann, F.J. Thiollier, J. Carreras, M. Quarta.

Ha inoltre al suo attivo numerose collaborazioni nel campo della musica leggera per concerti e registrazioni con R. Zero, L. Dalla, F. Battiato, E. Bennato, R. Casale, M. Zarrillo.